Анализируя творчество Вальтера Хорна, богатое диссонансными аккордами, его можно назвать мастером диссонансов.

Первые фортепианные композиции появились уже в 1939 году, а также в госпитале Бад Пирмонт в 1946 – все в поздне-романтическом стиле.

В период 1952-1962 гг. Вальтер Хорн был ограничен в свободе музицирования, так как снимал небольшую квартиру в Кельне-Вингсте и не имел возможности поставить туда фортепиано. В связи с этим он почти ничего не сочинил в этот период. Лишь после этого, уже за сорок, он нашел, наконец, время и возможность для сочинительства и сформировал свой собственный фортепианный стиль. В период 60-х годов, когда серийная музыка вошла в моду, он остался в стороне. Вальтер Хорн не хотел окончательно рвать с традиционным стилем, а также он не хотел отказываться от мелодичности в своей музыке. Тем не менее все, что происходило в музыке прошлых столетий и в музыке современности, оказывало на него влияние.

Как правило, его произведения состоят из 2-х частей. Сначала проводится и тематически обрабатывается первая тема. Вслед за ней представляется вторая тема, и под конец обе темы сливаются и переплетаются. Несмотря на простоту формы, у Вальтера Хорна нет простых в смысле исполнения фортепианных произведений. Даже в маленьких и коротких произведениях он предпочитал широкие сложные аккорды и гармонии, а также питал особую любовь к сложным ритмическим фигурам, смене размера, темпа, к параллельным квинтам. Записанное здесь к прослушиванию произведение «Пьеса C-Dur 1999» является одним из самых простых для исполнения.

В конце 80-х годов его переполняли музыкальные идеи, которые он еле успевал записывать, в связи с чем он отказался от подробного редактирования музыкального текста – только ноты.

В последние годы своей жизни Вальтер Хорн объединил свои ранние произвеедения в циклы, дойдя таким образом до опуса № 16. Отдавая себе отчет в том, что юношеские произведения вряд ли будут знаменательны в музыкальном отношении, он тем не менее не потерял к ним интерес.

Особняком стоят произведения-посвящения под опусом № 8. В этих произведениях Вальтер Хорн попытался нарисовать музыкальные образы членов своей семьи и своих знакомых: Дитлинда – его жена, Леонхард – его отец, Софи – его мать, Мишаэль – его сын, Хайке – его дочь, Илзе – его сестра, Роланд – муж сестры, Гертруда – его теща, Эмиль – его тесть.

В остальных случаях в его произведениях нет никакой программной привязанности. Вальтер Хорн ссылался на Роберта Шумана, который в своем «Юношеском Альбоме» также оставил пару пьес без названий, просто пометив их тремя звездочками.

Написание музыки всегда было любимым занятием Вальтера Хорна; ни разу в жизни он не испытал творческого кризиса. Можно сказать, что музыкальные темы и идеи просто обуревали его. Пару раз он признавался в том, что сочинение не удалось, и подобные «ошибки» он уже не мог переделывать. В большинстве же случаев написание музыки давалось ему легко, и он частенько возвращался к своим старым произведениям, чтобы улучшить и откорректировать их.

Пройдут годы, а может и десятки лет, прежде чем все творческое наследие Вальтера Хорна будет полностью изучено и проанализировано для того, чтобы дать ему оценку.